专栏介绍
赞江山·中华匠艺专栏，旨在为“寻找99个中华匠艺传承人”活动宣扬传统手工技艺、分享匠人故事。本活动及专栏将长期进行，以期各界匠艺人参与交流，携手赞江山及全国酱友拾掇华夏文明遗产，共勉匠心传承。
本期匠人
郭少俊，1967年生，广东潮州人，国家高级工艺美术师、广东省工艺美术大师、国家非物质文化遗产(潮州木雕)项目代表性传承人、文化部中国非物质文化遗产保护协会木雕专业委员会常务委员、中国民间文艺家协会会员、广东省木雕专业委员会副主任、广东省非物质文化遗产专家库专家、广东省工艺美术协会理事、潮州市第十五届人大代表、郭少俊木雕艺术馆馆长。
潮州木雕扬世界，少年志于木中艺
木雕在我国已经有了几千年的文化历史，一开始是一种不自觉的行为，直到人们有了审美，木雕才真正成为一门艺术。而随着木雕技艺的愈发成熟，逐渐有了中国四大木雕之分，分别为潮州木雕、东阳木雕、黄杨木雕、龙眼木雕。
其中的潮州木雕是以原木雕刻为基础，贴上金箔以显示尊贵，因此看上去金碧辉煌，好似用真金做成的雕刻作品。它凭借这样的独特之处，受到了广大东南亚地区的华裔喜爱，以精美的艺术魅力名扬世界。2006年5月20日，潮州木雕经中国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
源远流长的潮州木雕文化历史中，孕育了很多优秀的匠心人才，其中就有一位不得不提的人物—国家高级工艺美术师、广东省工艺美术大师、国家非物质文化遗产潮州木雕项目代表性传承人—郭少俊老师。
郭老师1967年出生于广东省，像是命中注定要和木雕结缘一样，他的出生所在地正是民间传统木雕之乡—潮州市潮安区龙湖镇后郭村。他17岁就开始从事木雕，他的师父正是当地已小有名气的父亲。无论是血液里还是他17岁随时抬头所望的天空，目光所及都是家乡人低头认真雕刻木雕的身影，向往又憧憬。年轻人总是雄心壮志又豪情满怀。17岁，对于热血方刚的年轻人，正是想闯荡四方之时。而郭老师在复杂甚至有些繁琐的木雕面前，竟然一坐就是好几天。时间似乎在他的身边静止了一般，只听得见不时削木屑的声音。
谁料想，这一开始就是三十几年，当时的年轻人俨然成了中年男子模样。但时间或许在他脸上留下了痕迹，同时也赋予了他化木头为神奇的本事。郭老师创作的作品是少有的以工笔画手法结合木雕技法精雕细刻、勾勒工细创造出来的，所以他的作品毫发毕现、形态毕肖。在传统的基础上注入新的艺术元素，郭老师形成自己独特的见解和风格，是保留原有传统同时具备创新的潮州木雕传承人、雕刻艺术家。
从拿起那把刻刀，到成为一代木雕大师。心怀热爱，一辈子的坚守便不再是苦闷，而是生活的本真。
问起郭少俊老师的目标，他嘿嘿一笑说，这个目标说小也小，说大也大，希望可以把潮州木雕真正带出去，在技艺方面不断探索创新尝试。郭少俊老师希望能把潮州木雕这一非遗传承给更多年轻人，通过文化博览会、展览会等平台，将这一传统艺术传播得更广、更远。
佳作频出斩大奖，天伦久伴汲灵感
多年的匠心打磨，老师的佳作频出。其代表性作品《陆文龙双枪战五将》《四君子》《年年有余》《双凤朝牡丹》《汾阳府郭子仪》等获得国家级工艺美术最高奖项“百鹤奖”、“国匠杯金奖”、“中国工艺美术文化创意奖”等国家级金奖、省级金奖。
让郭少俊老师说出最得意的作品时，老师说是在2012 年设计创作的《四君子》。其内容是“梅兰竹菊”，代表“春夏秋冬”四季，它们所象征的品质分别是“傲、幽、坚、淡”。这幅作品的创作本意，也是希望自己能在木雕这条路上保持本心，去除浮躁。
老师评价这幅作品时说，梅兰竹菊在国画上面都比较常见，但在木雕上我要把它们表现出另一种感觉，潮州木雕的特色是多层次镂空雕，我在设计图稿时以工笔画细节化的布局，力求生动逼真，从而达到密而不乱，层次分明。最后，这幅包含着赤子之心、工匠之心的作品获得了国家级工艺美术文化创意奖金奖、广东工艺美术精品展金奖。
当然，艺术的创作过程中，从来都不是一帆风顺的，而是充满着磕磕绊绊。在创作《四君子》的时候，郭少俊老师也曾遭遇过瓶颈。那时，陪伴在他左右的除了尚未完工的作品就是良好的心态。郭少俊老师常常晚上才设计图稿，可能是习惯，也可能晚上更能让心静下来。有时候灵感枯竭的时候，怎么画都不是最满意的，老师便没有再继续下去，而是选择放空自己，在四处观望风景的过程中灵感一旦闪现，就会重新投入到创作中去。
老师除了专注于工作，在生活上也是安排的有声有色。平常和家人会去有山有水的地方，还会去一些有历史的建筑走走看看，在这过程中如果想到一些新的创作思路就会记录下来。或者跟家人在一起喝茶聊天，和谐温馨的家庭环境更是为郭少俊老师的创作之路注入了源源不断的动力。
方寸打磨成信仰，匠艺坚守代传承
用一只铅笔悉心描摹出图案的轮廓，持一把古朴厚重的刻刀或浅或深地细细雕琢，这双历经沧桑的手仿佛有某种神奇的魔力，将一块块朴实无华的木头变成一件件精巧的艺术品。
而如今，在机械化快速发展的时代，手工木雕渐渐失去了它固有的文化价值，越来越处于社会文化的边缘。在手艺人被器械挤压的毫无还手之力的时候，郭少俊老师依然坚持自己的初心，用几十年如一日的反复打磨练就的精湛技艺，让更多人感受到手工木雕的魅力和不可替代性。这是匠艺人的坚守、也是匠艺人的信仰。
郭少俊老师说，需要保留好潮州木雕最基本的工艺，不能从年轻人这里流失。所以郭少俊老师不仅自己身体力行的投入到非遗潮州木雕的创作中，更是让自己的90后儿子郭奕辉也投入到这一行，为弘扬中国传统非遗文化尽一份绵薄之力。
“学习木雕太苦太累，我一开始并不感兴趣。”郭奕辉说，但在父亲的言传身教下，逐渐明白这份坚持是一种责任和传承。
匠造酿造皆同频，举杯好酒共相知
可能很多人觉得，木雕是没什么技艺可言的，一块木头加一把刀，雕雕刻刻就可以了。实际上，一件潮州木雕的背后要经过多个复杂的工序。工匠首先要在木板上拟好图稿，根据雕刻对象选好木材，经过凿粗坯、细雕刻、髹漆贴金三道工序，以繁而不乱、精而不腻、独具一格的雕刻手法完成。有些木雕还要绘上金漆画，效果光彩夺目，蕴含着浓郁的岭南风情。
我们见到的每一件木雕工艺品都是耗费了木雕工艺师很多的心血，值得用心去收藏。正如酿酒要经过“12987”古法酿造工艺流程一样，一杯好酒也是像王旭先生这样的匠艺人经过时间的打磨呈现在大家面前的。
木雕是中国艺术的瑰宝。崇尚自然、崇尚真善美的中国人在一块木头上把人心之所向演绎得淋漓尽致，让生活和自然结合的天衣无缝。
而赞江山酱香酒每一道酿酒工艺都做到了人和自然的完美结合，真正体现了“道法自然、天人合一”，实力诠释了一瓶好酒是“天人共酿”。
因此，缘于不谋而合的默契，赞江山很荣幸能邀请到郭少俊老师，参加“寻找99个中华匠艺传承人”的活动。遇上志同道合的好友，赞江山自是把酒诉衷肠。赞江山特赠出代表着王旭先生酿酒匠艺之心的礼物—黄金时代+创世1949系列酱酒，与郭少俊老师一起品尝赤水河畔的匠心之守。
无论雕刻还是酿酒，在百花齐放的中国传统文化中，匠人都是秉着日复一日不断汲取经验的态度，奉献出了一件又一件的非遗木雕作品和一杯又一杯酱香好酒。
如今，随着中国国力的日益强大，我们理当向世界输出我们中华民族璀璨的“软文化”，应该让我们的非遗文化让更多人看到。
目前，“寻找99个中华匠艺传承人”的活动正在进行，赞江山期待能有更多匠艺人参与进来，为弘扬中华传统文化而发声!
|
