《云身》海报
6月17日，深圳首部原创科幻哲理剧《云身》学术研讨会在南方科技大学人文社科学院举行。来自国内及深圳本地的知名作家、评论家、剧评人，以及来自科学、哲学界的专家人士聚焦《云身》演出现象、剧本创作、剧作表演、观众接受度，以及科幻话剧作为一种新型文化产业类型在深圳以及全国的意义等方面，与南科大人文科学中心和主创团队展开讨论。
主创讲述《云身》诞生的若干个维度
《云身》由南方科技大学与深圳大学联合制作，由南方科技大学人文社会科学学院院长陈跃红、科学与人类想象力研究中心主任吴岩，与深圳大学戏剧影视学院副教授尹迪共同编剧，尹迪执笔并担任导演。《云身》讲述了在元宇宙技术高度发达的2050年，具有真实肉身的人类与虚拟替身“云身”之间的冲突，内容尤重哲理思考。该剧已于2022年到2023年在深圳大学和南方科技大学分别上演。
南方科技大学党委副书记、工会主席张凌在致辞中表示，《云身》是南科大努力建设特色人文社科这一背景下的产物，展示了南科大与深圳大学双雄并进、携手合作的友好关系，突显了深圳的城市文化特色，并透露该剧仍会打磨细化，不断精进。
“一座城市，两所大学，三个教授，四重追问”。陈跃红这样形容《云身》的诞生过程。他介绍，近年来，南科大人文学院召开了三次人工智能学术会议，三次会议上的跨学科交流引发了关于《云身》的科幻想象;《云身》聚合了强人工智能、量子科技、合成生物学等颠覆性技术。
尹迪以一个专业话剧从业者的角度观察，称“科幻戏剧在国内是一块亟待开垦的新地，而科幻也是最契合深圳城市气质的主题。”他在创作中审慎处理科学、想象、戏剧三元素之间的关系，希望科幻能合理地成为人类认识世界的另一种方式。
而从小在文工团长大的吴岩则以自己与戏剧的缘分为起点，梳理了科学类话剧的内在指向发展，并以该剧受众群体出发，将《云身》定位为一部发生在“近未来”的“科幻现实主义”剧作。作为一部融合了深圳学界、戏剧界思考与智慧的舞台剧作品，《云身》无疑是一部具有思辨性和发端意义的文艺作品。吴岩表示，希望坚守话剧艺术冲突性本质，完成科幻对人们想象力的激发。
聚焦人工智能，为当下提供思辨与讨论的可能
研讨会上，专家学者们大多细细研读了剧本有备而来，对《云身》的科学内核、哲学思辨、艺术审美等方面发表观点。
南方科技大学艺术中心主任、讲席教授刘辉认为《云身》将科学前沿与未来发展作为核心内容展开，创作符合艺术规律并重视人物塑造。上海戏剧学院教授俞建村认为该剧创作中使用了“角色转换”的经典手法，并解读了开放性结尾的复杂意涵。
深圳市文联文艺创作室一级作家邓一光认为，该剧塑造了“云身”这个全新的艺术形象——“编剧将‘数字孪生’这个概念形象化，放在元宇宙背景中来讲述，让现实与虚拟、自我与世界、具象与抽象，当下与未来形成讲述的悬念，为舞台呈现提供了创造性的开源思路。”
深圳大学人文学院院长、特聘教授高建平认为这部剧提出了“碳基生命和硅基生命未来”的问题走向，并认为理性的发展观和感性的文艺观的冲突构成了这部作品的现实性与精彩之处。《科幻世界》杂志社副总编辑、副编审姚海军从“作为科幻之都的深圳”“《云身》产生于时代的呼唤”“思想性、艺术性与现实性的结合”三个方面谈及自己的观剧感受，并提出“增加代入感与共情”“语言更加生活化”以及“要有凝练概括的金句”三点建议。
南方科技大学人文科学中心一级讲师陈劲松认为，该剧剧本有“丰盈的生活信息量”、“深刻的思想信息量”以及“创新的审美信息量”，并建议从情节设置与语言打磨两方面进行提升。
广东作协文学委员会委员、深圳市文艺评论家顾问周思明认为，《云身》有着挑战人们日常生活想象力的陌生化和新奇感，是一部极具人文色彩和哲思价值的、面向未来的审美思辨性作品。
南方科技大学人文科学中心副主任田松认为，人工智能等科学技术的飞速发展消解了科技与社会之间的界限，而诸如《云身》这样的科幻作品的意义就在于提前构想和感知这些时刻的到来。
八光分文化影视总监西夏肯定了《云身》的独特价值与进一步提升推广的可能性，并从形式语言的角度建议这部剧提升舞台的空间感，以及增强现实与虚拟、真身与云身之间的视觉反差感。八光分文化影视、戏剧策划黄亦杨以经营独立剧团的经历出发，认为《云身》探索了在低成本情况下表现深刻主题的可能性。
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